TL;DR： Kim Hoàng 年画是河内旧怀德县云耕社 Kim Hoàng 村的春节民间年画，以红底纸印刷技法著称。该年画在 1915 年决堤洪灾后失传，至 1945 年彻底消失，2010 年代起经研究者与当地艺人推动得以复原。与 Đông Hồ、Hàng Trống 年画相比，Kim Hoàng 的不同在于红底纸、印刷方式，以及题材偏重祭祀画与祝颂画。
Kim Hoàng 年画是什么？
Kim Hoàng 年画是 Kim Hoàng 村的春节民间年画，该村旧属怀德县云耕社，今属河内，最著名的是在红底纸上印刷图像的技法。它是越南北部平原的春节年画之一，与 Đông Hồ 年画、Hàng Trống 年画并列，但命运中断：作坊失去印版，失去传人，最终连关于年画的实物记忆也一并失去。
艺人 Nguyễn Thị Bình 表示，在 18、19 世纪的鼎盛时期，Kim Hoàng 民间年画内容多样，涵盖人物、景物，一切都被塑造得十分生动、富有情感[1]。1915 年的历史性洪灾冲垮了 Liên Mạc 堤，冲走了村里的印版，使年画业逐渐失去立足之地[1]。
到 1945 年，Kim Hoàng 年画在市场上几乎绝迹，随后彻底消失；晒画时庭院一片通红的景象只留在老人的记忆里[2]。如此，这一画派在各方努力复原之前，已失传近八十年[2]。
为什么 Kim Hoàng 年画印在红底纸上？
Kim Hoàng 年画最易辨识的特点是红底纸：不是先在白纸上印图再上色，而是先在纸上刷红底，然后再印图。这种做法使整张纸面覆盖红色，印出的图像如同叠印在底色之上的一层刻痕。
关于这一画派的资料中常见的解释是，红底象征吉祥，契合春节画和家中悬挂的祭祀画的功能。但需要说明：这是民间美术研究界和年画制作者的理解，并非旧时成文的规定。其他画派也用红色，但通常是细节的红，而非整幅底色的红。
从技法上看，Kim Hoàng 年画被归入木版印刷结合上色的一类，与北部平原各民间年画相同。区别在于工序顺序：先做红底，后印图，因此视觉效果与白纸印画截然不同。
Kim Hoàng 年画与 Đông Hồ、Hàng Trống 年画有何不同？
三个画派同属北部平原民间年画，但在底材、印刷技法和题材上各不相同。下表根据越南民间年画相关资料及手工艺村报道中的描述，对照基本要点：
| 标准 | Kim Hoàng 年画 | Đông Hồ 年画 | Hàng Trống 年画 |
|---|---|---|---|
| 产地 | 河内旧怀德县云耕社 Kim Hoàng 村 | 北宁旧顺成县 Đông Hồ 村 | 河内 Hàng Trống 街 |
| 底纸 | 红底纸，图像叠印其上 | 白纸或 điệp 纸，印后上色 | 白纸，印后上色 |
| 突出技法 | 红底上木版印刷 | 木版印刷、手绘，使用天然颜料 | 木版印刷，再手绘覆色 |
| 常见题材 | 祭祀画、祝颂画、景物、人物 | 生活画、祝颂画、历史、故事 | 祭祀画、祝颂画、春节画 |
| 现状 | 失传，正在复原 | 仍有从业者，作坊在运营 | 仍有从业者，有艺人 |
需注意上表只是概括性对照，并非绝对界限。Đông Hồ 年画也有祭祀画，Hàng Trống 年画也有生活画，各画派之间互相借用题材。造就 Kim Hoàng 本色的是它的红底和中断的命运，而非一套完全独有的题材。
Kim Hoàng 年画的失传经过是怎样的？
1915 年冲垮堤坝的可怕洪灾之后，村民的印版和工具几乎全被冲走[2]。到 1945 年，Kim Hoàng 年画在市场上绝迹并彻底消失[2]。
关于 Kim Hoàng 年画的一切资料都不复存在；老人零散的讲述无法清晰重现一个画派[1]。有人讲述过一块受损的印版，只被用来当切浮萍的砧板，最后也消失了[1]。
在这种情况下，Maurice Durand 所著《越南民间年画》一书被记录为 2015 年复原项目启动时唯一提及 Kim Hoàng 村年画的资料[1]。这是一个值得注意的细节：一个曾在 18、19 世纪流行的画派，竟只能通过一位法国学者的研究著作为人所知。
是谁复原了 Kim Hoàng 年画？
Kim Hoàng 年画的复原经历了多方努力，其中突出的是研究者 Nguyễn Thị Thu Hòa 的项目和 Kim Hoàng 村艺人们的工作。
2015 年，艺人 Nguyễn Thị Bình 复原 Kim Hoàng 民间年画项目的构想正式诞生；Bình 在 Kim Hoàng 村出生、长大，通过长辈的讲述了解年画[1]。Bình 在自家外祖父母家中找到了一块 Kim Hoàng 年画的古刻版[1]。
2017 年，研究者 Nguyễn Thị Thu Hòa 来到村里开展 Kim Hoàng 民间年画复原项目；本村艺人 Đào Đình Chung 报名参加，尽管他并未受过系统的美术训练[2]。Chung 表示，当专家来到村里复原年画图样时，他想出一份力，让家乡的画派「活过来」[2]。
在这座古村之中，有一间由艺人 Đào Đình Chung 经营的 Kim Hoàng 民间年画作坊，接待游客和学生前来参观、了解[2]。
Kim Hoàng 年画的复原依据是什么？
复原一个实物资料几乎完全失传的画派，提出了方法上的问题：以什么为依据重建图样？
据《人民报》报道，印版复原之路从零开始，依据的是仅存的少量资料和侥幸找到的古刻版[1]。参与项目的艺人学习民间美术，接触研究者并学习年画制作技法[2]。
需要区分这项工作里的两个层面。第一层是技法复原：按传统方法重做红底纸、刻版、印图。第二层是图样复原：依据研究著作中的描述、残存的刻版和社群记忆来重建图样。第二层总带有诠释成分，研究界在评价复原年画时通常会说明这一点。
为什么 Kim Hoàng 年画被归入祭祀画一类？
在民间美术研究界的分类中，Kim Hoàng 年画常被归入祭祀画和祝颂画一类，与其他同样服务于信仰需求和春节装饰需求的画派并列。这种分类依据的是年画在生活中的使用功能，而非作坊的任何成文规定。
值得注意的是，Kim Hoàng 年画的红底同时契合两种功能：既是春节画的吉祥之色，又是祭祀画的庄重之色。这种重合或许是该画派在信仰生活中长期存续的原因之一，直至因天灾和历史变动而中断。
今天解读 Kim Hoàng 年画需要注意什么？
了解 Kim Hoàng 年画时，读者应清楚区分三类信息：残存的原始年画、复原年画和口述传说。原始年画留存极少，主要见于研究著作中的描述；复原年画是当代工作的产物；口述传说是社群记忆，有价值但不能取代实物资料。
对于一个已失传近八十年的画派，一切关于年画「原貌」的判断都应作为有依据的假设来读，而非确定的描述。这是遗产保护研究界在处理中断画派时通常建议的态度。
Nhật Nguyệt 建议：如果你想了解 Kim Hoàng 年画，不妨到 Kim Hoàng 村的年画作坊，亲眼看看红底纸制作和木版印刷的流程，同时读一读 Maurice Durand 关于越南民间年画的著作，以便在研究资料与今日复原作品之间做对照。
